Рецензии на фильмы

На экраны выходит экранизация продолжения знаменитого романа Стивена Кинга «Сияние».

«Извините, мы вас не застали» –– новый фильм Кена Лоуча, британского мастера реализма в кино. Рики, Эбби и их дети, Себ и Лайза Джейн живут и выживают в Ньюкасле, по сути не сталкиваясь с проблемами из ряда вон. Зачем смотреть этот фильм в кино, если трудностей хватает и в собственной жизни?

Новый фильм Нигины Сайфуллаевой как только не называли — и главный российский фильм года, и претендент на гран-при Кинотавра 2019, и новейшее высказывание в современном кино. Однако драма, в которой столкнулись верность, ревность и измены, в Сочи была удостоена весьма сомнительного спецприза с формулировкой «За безграничную веру актёров в режиссёра». Чувства и секс — о чём самая откровенная картина отечественного проката?

В прокат вышел фильм «Арахисовый сокол», премьера которого состоялась на кинофестивале Санденс. Почему это хорошее зрительское кино и чем оно отличается от привычного фестивального формата — читайте в нашей рецензии.

«Зеленее травы» была показана на фестивале Sundance в 2018-м году. Режиссёрки и исполнительницы главных ролей, Жослин ДеБоэр и Доун Люббе, предлагают посмотреть на кукольный мир, в котором обитают их героини Джилл и Лиз. Первую полнометражную картину дуэта называют постмодернистским коктейлем Линча, Андерсона, Карпентера и Бёртона, в основе которого лежит настойка кафкианского абсурда. «Зеленее травы» – это как?

Когда мы смеёмся, в организме выделяются эндорфины и серотонины, улучшающие настроение. Нехватка гормонов счастья приводит к депрессии. С этой точки зрения очевидно, почему фильмы вроде блокбастеров Marvel пытаются нас рассмешить: продюсеры хотят, чтобы из зала мы выходили чуточку счастливее. Пожалуй, во время просмотра «Джокера» чаще вырабатывается мелатонин, поэтому так неловко говорить, что фильм понравился, даже если он и впрямь произвёл впечатление.

С 27 сентября в российском прокате идёт документальная лента в память о голливудском актёре Антоне Ельчине, умершем в 2016-м году. Вот, как минимум, три вещи, которым нас может научить этот фильм.

Во время каннской премьеры своего девятого фильма Квентин Тарантино попросил зрителей не раскрывать подробностей сюжета. Но дело в том, что чем меньше ты знаешь о картине, тем сложнее ее понять. Это факт. Вот почему сам Тарантино в одном из интервью рассказал о девяти фильмах 60-х годов, максимально впитавших в себя дух эпохи, а разные веб-издания предлагают к прочтению гайды с кинолентами, которые лучше дают понять происходящее в «Однажды...в Голливуде». В действительности, даже эти знания не гарантируют, что пазл сойдётся и предстанет перед зрителем в лучшем свете. Но Тарантино, определённо, требует от него подготовки.

Чтобы приблизить ожидания от премьеры к реальности, ниже приводятся три небольших разбора, которые соответствуют трём типам зрительского бэкграунда. Неважно, кто вы: редкий гость мультиплексов или заядлый киноман. Просто нажмите на подходящий тип и узнайте детали!

Человеку-пауку никакие отзывы не страшны, да и не нужны. Поводов для волнений нет - сиквел получился ничуть не хуже первой части (а где-то даже лучше). Если у вас всё ещё есть вопросы перед походом в кино, то ответы ждут ниже. Спойлеров там нет, не переживайте!

Получающаяся синусоида завораживает, наслаждает, трогает и пугает одновременно. И для заядлого зрителя испытать всё это за один присест редкое счастье.

Пространство «Боли и славы» пленительно утопично внешне, но за ней скрывается внутренняя рана, кровоточащая невидимым фонтаном. Его не увидишь, но почувствуешь обязательно. Либо с самых первых кадров, либо с последних.

Сейчас, когда в арабских странах традиционный уклад жизни постепенно идёт на компромисс с прогрессивными общественными веяниями, очень важно подчеркнуть изменения в коллективном сознании. И только Disney может позволить себе вклинивать современную повестку, удачно совмещая её в своём вечно вращающемся аттракционе: в нём поют, танцуют, шутят и одновременно говорят о важном, даже об актуальном (только сквозь призму сказки).

Смена эпох, условной гласности и негласности, MeToo и виктимблейминга – вот что находится в поле зрения французского автора, который очень последователен в своём изложении материала. Безусловно, к нему возникнет немало вопросов: всё-таки акцент на виктимизации в фильме достигает такого абсолюта, что так и хочется назвать его абсурдом.

За 2018 год (стоит напомнить, что премьера «Амбивалентности» состоялась в прошлом году на фестивале «Окно в Европу») это третий фильм, исследующий молодёжь в сегодняшней России. Работу Бильжо, как и ленту «Кислота» Александра Горчилина вместе с «Подбросами» Ивана И. Твердовского правильнее было бы объединить словосочетанием «мужская психологическая незрелость», столь отчётливо наблюдаемая и в самом обществе.

В первую очередь «Мы» пугают вовсе не атмосферой и не патовыми ситуациями. Страх на сей раз запрятался даже не в кино как таковом, а в чудовищной действительности, послужившей главным источником для вдохновения.