Список лучших кукольных мультфильмов
Кукольная анимация занимает отдельную нишу среди всего разнообразия кино, и любят ее сегодня даже не дети, а взрослые. В кукольных фильмах царит особенная атмосфера, которая вовсе не похожа на атмосферу тех мультфильмов, картинки которых всплывают у нас в голове от слова «мультфильм».
Как снимают кукольное кино?
Техника создания кукольного кино – очень сложная и кропотливая. Такая мультипликация снимается покадрово и называется stop-motion. Каждый кадр съемочная команда собирает вручную – сцену, передвижения, небольшие движения частями тела кукол, а также всю мимическую детализацию. Каждая секунда такого фильма, к слову, содержит 12, 24, а иногда и 30 кадров в секунду, в зависимости от решения режиссера. Получается, что для одной секунды такой мультипликации делается минимум 12 различных фотографий, которые в своей последовательности создают движение.
Важную роль в процессе играет и подготовка кукол и сцен, всего наполнения фильмов. Каждый предмет должен быть проработан до мелочей, в особенности сами герои, ведь для того, чтобы ожить, они совершают невероятно маленькие и различные действия в каждом из кадров. А вот как создаются герои и окружение в отдельных фильмах - полностью зависит от усмотрения режиссера: кто-то печатает все годами на 3D-принтере («Коралина в Стране Кошмаров», 2008), где-то режиссер решает все создавать вручную и с бережностью отшивать костюмы для героев из настоящих тканей («Бесподобный мистер Фокс», 2009), а некоторые и вовсе умудряются снимать фильмы с пластилиновыми героями («Уоллес и Громит: проклятие кролика-оборотня»).
История развития кукольного кинематографа
Куклы – старейшая анимационная техника, которая сохранилась и даже пользуется популярностью и сегодня.
Считается, что первым кукольным фильмом был «Цирк Шалтай-Болтая», снятый еще в 1898 году, однако пленка была утрачена. Пионером кукольной анимации считается Владислав Старевич, начавший работу в технике stop-motion в 1911 году. Его работы завоевали огромный успех среди современников, так как они были основаны на известных книгах и произведениях.
Расцвет кукольных фильмов начался в 50-60-е, в большей степени в США, так как именно там снималась большая часть таких работ, в том числе и телевизионные шоу. Позднее на западе начали делать и рекламы в такой технике.
В 60-70-е годы такие мультфильмы стали популярные в СССР. Одни из самых ярких работ - серия мультфильмов про Чебурашку, «Варежка» и «Домовенок Кузя».
К 90-м начался закат эпохи кукольной анимации - на то было две причины: появление и бурное развитие компьютерной графики, а также перенасыщение куклами за предыдущие десятки лет.
Сегодня такая техника используется, скорее, как авторский прием и встречается довольно редко. Однако, многие фильмы, в которых появляются куклы, завоевывают любовь той части аудитории, которая все еще любит stop-motion и атмосферу кукольных мультипликаций.
Лучшие кукольные фильмы
Хотя в истории развития кукольного кинематографа в прошлом веке и есть такие примеры, о которых вспоминают многие (по крайней мере, в России), и сейчас есть немало более новых кукольных фильмов, достойных внимания. Среди них – две работы уникального режиссера Уэса Андерсона: «Бесподобный мистер Фокс» (2009) и «Остров собак» (2018). Также часто среди кукольных фильмов упоминают и картину «Уоллес и Громит: проклятие кролика-оборотня» (2005), получившую Оскар за лучший анимационный фильм.
Отдельно можно выделить и немного жуткие, но все же очень красивые и атмосферные фильмы «Кошмар перед Рождеством» (1993), «Труп невесты» (2005), «Коралина в Стране Кошмаров» (2009).
Также достаточно известными считаются такие картины как «Побег из курятника» (2000), «Мадам Тутли-Путли» (2007), «Паранорман, или Как приручить зомби» (2012), «Барашек Шон» (2014).
