Не только дворецкий: Майклу Кейну 88

21-03-2021 | Kilyakov.Ivan | Рубрика: Из мира кино
Текст: Татьяна Еремичева, Иван Киляков

88 лет исполнилось одному из самых известных английских актеров – сэру Майклу Кейну. Легко составить список его лучших ролей, но мы собрали самые разнообразные: от голоса из радио до безжалостного бандита. А поскольку в подборке есть «Довод», она вышла инвертированной – от последнего на данный момент фильма к классике.


«Довод» (Tenet, 2020)
Многие роли Майкла Кейна не отличались большим количеством экранного времени, но без внимания точно не оставались. Так, актёр в очередной раз появился в фильме Кристофера Нолана, с которым у них нередко пересекались творческие пути. Нашумевший триллер смог спасти массовое экшн-кино от вымирания во время чумы, а преданные поклонники Кейна насладились его пятиминутным поеданием стейка с перерывами на рассуждения о британском снобизме.

Не только дворецкий: Майклу Кейну 88

Фильмы Кристофера Нолана всегда отличались необычностью повествования: зрителю приходилось то отделять реальность от сна в «Начале», то понимать природу Чёрных дыр в «Интерстелларе». В своих работах режиссёр неоднократно исследовал, как же устроено время и что мы о нём знаем. В «Доводе» он решил бросить вызов не только всем законам физики, но и интеллектуальным способностям зрителей, до последнего пытающихся отследить хронологию сюжета. А слово «инверсия» стало приобретать совсем другое значение.


Что если третья мировая война будет связана с атомной энергией, но не в том смысле, как предсказывают в новостях? Возможно ли, что главным оружием в борьбе с человечеством станет ход времени? Протагонист (Джон Дэвид Вашингтон) не задаётся этими вопросами, потому что у него нет для этого возможности – он спасает мир. После необычной операции в Киеве герой, раньше работавший на ЦРУ, получает новое задание и становится частью секретной группировки, главная задача которой – остановить Андрея Сатора, русского бизнесмена, от уничтожения цивилизации. В лице Сатора Протагонист знакомится с будущим, но это знакомство нельзя назвать хоть сколько-то приятным, ведь оказывается, что именно наши потомки стоят за организацией геноцида. С помощью секретной организации «Довод» и инвертированного хода времени герою удаётся не только победить зло, но и лучше понять истинную сущность человека.


«Дюнкерк» (Dunkirk, 2017)
Майкл Кейн исполнял разные роли. Майкл Кейн снимался у разных режиссёров. Майкл Кейн оставлял своё имя в разных титрах. Но не в фильме Кристофера Нолана «Дюнкерк», где актёр озвучил только радиосообщение и всё равно не остался без внимания зрителей.

В фильмографии Нолана «Дюнкерк» стал первым экспериментом в жанре военной драмы. И оказался вполне удачным: невероятно вдумчивая картина об одном из наиболее важных моментов в истории Второй мировой войны – эвакуации английских, французских и бельгийских частей из города Дюнкерк, где они были заблокированы немецкими войсками. Действие фильма разворачивается в трёх местах: мол (одна неделя), море (один день) и воздух (один час). Все три события сходятся к одному моменту, как бы, показывая, что ни при каких обстоятельствах нельзя терять надежду на лучшее. Нолан с первых кадров погружает в атмосферу хаоса войны: безлюдные улицы города приводят к посеревшему пляжу, где песок истоптан тысячами ботинок, чьи хозяева спешат на последние корабли. Человечность пытается противостоять природному эгоизму и желанию выжить так же, как Британия пытается спасти остатки своей армии из-под немецкого обстрела. Во всех растёт страх – страх быть запертым в ловушке на острове, страх напрасно отданной жизни, страх остаться в стороне, когда необходима помощь. Но многим этот страх даёт силы и храбрость не сдаваться.Так, Томми спасает Алекса с тонущего корабля, мистер Доусон использует собственное судно для эвакуации выживших, а Фарриер жертвует своей свободой, оказывая поддержку с воздуха.


Привычные для военной драмы окопы и серые облака дыма были заменены на синеву воды и фиолетовые закаты, а необычная минималистичность в кадре смогла поддержать эстетический облик картины. И несмотря на то что солдаты считали себя участниками позорного поражения, дома им было оказано должное уважение за проявленный героизм, хоть и не победный. Ведь возвращение живыми и есть настоящая победа.


«Ханна и её сестры» (Hannah and her sisters, 1986)
Magnum opus Вуди Аллена – семейная сага с пятью равноценными сюжетными линиями и большим количеством второстепенных героев. Режиссер здесь, сохраняя любовь к очаровательным диалогам и любовным перипетиям, выходит, в некотором смысле, на новый уровень. Его главная и, вероятно, лучшая картина «Энни Холл» была посвящена обреченности одних отношений – в «Ханне и её сестрах» действуют четыре пары: со своими проблемами, разочарованиями, счастливыми моментами и радостными событиями.


Вдохновение Аллен безусловно черпал и в русской традиции – здесь и чеховские «Три сестры», и рецепция Толстого: разветвленное повествование, закадровые голоса, дневниковый характер нарратива. Обобщая традицию семейных саг, автор обращался и к «Саге о Форсайтах». Хотя мотивы критики буржуазии из первых романов не нашли отражения в фильме, сохранился общий тон истории, в которой герои вначале кажутся людьми достаточно специфическими, но постепенно становятся родными. Кинематографически же, Вуди опирался на бергмановских «Фанни и Александра», референсы к которому пронизывают произведение – взять хотя бы, сцены семейного ужина, снятые в манере шведского классика. Они, как и в картине Бергмана, делят повествование на три акта.

«Ханна и её сестры» – полифонический фильм, что обеспечивается и непохожестью трех сестер. История Ханны – о жертвенности и гордости. Она любит мужа (Майкл Кейн с «Оскаром» за эту роль), сестер, жизнь и отдаёт себя им. Ничего не требуя, она всё получает, но вот что это всё? Её часть повествования посвящена воспоминаниям, через которые мы входим в принципиально иные миры сестер Ханны. Ли живет с пожилым мужчиной (бергмановский актер Макс фон Сюдов), который наставляет её, но в какой-то момент героине захотелось жить, а не учиться. В этом ей рад помочь муж Ханны, приятный человек с кризисом среднего возраста: жена ничего не просит, а он ничего не даёт. А третья сестра, Холли – паршивая овечка в достойной семье. Бывшая наркоманка, к тому же слушает панк-рок, а не экзерсисы любимой матери за пианино.


Фильм примечателен очаровательным изображением простых сцен быта и семейной жизни, а его местами очень серьезный тон разбавляется комической линией с героем Вуди Аллена, первым мужем Ханны. Он ищет смысл бытия, пытается поверить в людей и в Бога, а попутно формулирует ключевую мысль христианства (да и своих картин): «Все-таки католичество – это не моё: там сегодня – смерть, а завтра – расплата».


«Убрать Картера» (Get Carter, 1971)
Пока в фильме Вуди Аллена о расплате рассуждают, в «Убрать Картера» она настигает всех. Один из самых известных английских криминальных фильмов – мрачный предшественник Гая Ричи и, что интересно, отечественного «Брата». Харизма Бодрова, на которой держится фильм Балабанова, так и напрашивается на сравнение с пугающим обаянием Майкла Кейна, сыгравшего главного героя картины. Его Картер человек, в общем не самый приятный, уж точно не из числа нашедших тонкую тропинку добродетели. Он заносчив, жесток и мстителен, но в то же время от этого хладнокровного киллера сложно отвести взгляд – что зрителям, что женщинам на на его пути.


Фильм режиссера Ходжеса вышел на экраны за год до «Крестного отца» Копполы и показал иной образ преступности: пролетарии, неоправданно жестокие и смотрящие порно вечерами гопники – вот герои «Убрать Картера». На их фоне персонаж Кейна – немного Джеймс Бонд. Всегда в костюме, с красивыми машинами и красивыми первыми встречными. Как бы возвышаясь над окружением, он решает с ним порвать – взять жену босса и улететь в Южную Америку. Милый план, но немного безнадежный. Герой и сам это чувствует, когда его настигает новость о смерти брата в их родном городе.


Не то чтобы Картер особо любил брата, да и непохожи они были: бандит и законопослушный гражданин, знающий толк в удовольствиях и трезвенник. Но то ли извращенные братские чувства, то ли архаическое стремление к защите рода, то ли желание кого-то убить – в общем, Картер решил за брата мстить. Для этого ему пришлось вернуться в родной город и начать распутывать длинный клубок преступлений, проступков и грехов, которыми наполнена английская глубинка. Всё это сопровождается непроницаемым взглядом Кейна и испуганными воплями его врагов и друзей. Великая картина в духе «Брата», где по идее героя надо ненавидеть, но ему сочувствуешь. Потому что он плохой, но мир вокруг еще хуже. К тому же есть сцена, где Майкл Кейн плачет, смотря порно, – ради чего ещё смотреть кино.

Просмотров: 357 | Комментариев: 0
Уважаемые пользователи нашего сайта! Просим вас соблюдать правила хорошего тона, когда оставляете свои комментарии. Бесполезные и содержащие нецензурную лексику сообщения будут удалены. Пользователи, повторно нарушившие правила, - заблокированы.
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.